ART info

ΜΑΤΑΙΩΝΕΤΑΙ Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΤΟΥ ΘΟΚ «ΠΕΡΣΕΣ» ΣΤΟ ΒΕΑΚΕΙΟ
 
Ο Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου, συμμετέχοντας στο τριήμερο εθνικό πένθος και εκφράζοντας την αλληλεγγύη και τη συμπαράστασή του στους πληγέντες της Ανατολικής Αττικής, ματαιώνει την παράσταση «Πέρσες», που επρόκειτο να πραγματοποιηθεί στο Βεάκειο την Τετάρτη 25 Ιουλίου.
 
Το αντίτιμο των εισιτηρίων θα επιστραφεί.

1) Εάν έχετε αγοράσει με πιστωτική κάρτα το αντίτιμο θα επιστραφεί αυτόματα στην πιστωτική κάρτα χωρίς να χρειαστεί να κάνετε κάποια ενέργεια.
 
2) Σε περίπτωση που έχετε αγοράσει το εισιτήριο από το ταμείο του Δημοτικού Θεάτρου  Πειραία με μετρητά θα σας επιστραφούν τα χρήματα στο ταμείο του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά προσκομίζοντας το εισιτήριο.
 
3) Σε περίπτωση αγοράς από σημείο προπώλησης της VIVA με μετρητά, παρακαλώ  στείλτε ένα e-mail στο 9213310@gmail.com με τον αριθμό κράτησης, το ονοματεπώνυμό σας και τον τραπεζικό λογαριασμό σας σε μορφή IBAN ώστε να καταθέσουμε το αντίτιμο.

2ος χρόνος παραστάσεων με σημαντική περιοδεία στην Ελλάδα

Σε σκηνοθεσία Άρη Μπινιάρη, με τους Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Νίκο Ψαρρά, Αντώνη Μυριαγκό, Χάρη Χαραλάμπους και 12μελή Χορό

Η μεγάλη περσινή καλοκαιρινή επιτυχία του ΘΟΚ, που εντυπωσίασε κοινό και κριτική, επαναλαμβάνεται για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στην Κύπρο και στη συνέχεια πραγματοποιεί σημαντική περιοδεία στην Ελλάδα.

ΠΕΡΣΕΣ

ΑΙΣΧΥΛΟΥ

 

Οι Πέρσες, το παλαιότερο από τα σωζόμενα έργα του αρχαίου ελληνικού δράματος, το μοναδικό που βασίζεται σε ιστορικά γεγονότα,

καταγράφει την ήττα της περσικής αλαζονείας και το θρίαμβο του ελληνικού πνεύματος, υιοθετώντας μια ξεχωριστή αφηγηματική φόρμα.

Το έργο παρουσιάζεται από τον ΘΟΚ σε σκηνοθεσία του Άρη Μπινιάρη-ενός νέου σκηνοθέτη που έχει ξεχωρίσει για τις εκρηκτικές παραστάσεις του-με τη συμμετοχή μιας δυναμικής ομάδας καταξιωμένων και νεότερων ηθοποιών,

μεταξύ των οποίων η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, ο Νίκος Ψαρράς, ο Αντώνης Μυριαγκός και ο Χάρης Χαραλάμπους.

Σύμφωνα με τον σκηνοθέτη, «η παράσταση αποτελεί ένα ταυτόχρονα θεατρικό και μουσικό γεγονός και προτείνει μια ζωντανή σύνθεση ποιητικού λόγου, μουσικής και θεατρικής δράσης.

Απελευθερώνει την ουσία του αισχυλικού έργου και οδηγεί τον θεατή στην κατανόηση του πανανθρώπινου χαρακτήρα του αρχαίου δράματος.

Οι ηθοποιοί προσεγγίζουν τα νοήματα, τους ρυθμούς και τους ήχους του ποιητικού κειμένου, με τη μουσικότητα ως όχημα για την αναπαράσταση και τη μεταμόρφωση.

Όλοι οι βασικοί χαρακτήρες, όπως και ο Χορός, ερμηνεύονται αποκαλύπτοντας τη μουσική υφή του έργου.

Χρησιμοποιώντας μια τέτοια απλή σύνθεση η παράσταση εκδηλώνεται μέσα από βασικά επίπεδα- δράση, λέξη, τραγούδισμα, χορός- κατακτώντας μια απλότητα, επαρκή για να αποκαλύψει τις αδιάκοπες δονήσεις του αρχαίου ελληνικού δράματος και την απήχησή του στο σημερινό κόσμο».

Ο Άρης Μπινιάρης και οι συνεργάτες του προσεγγίζουν τον τραγικό λόγο του Αισχύλου,

με μια παράσταση συνόλου που καθηλώνει τους θεατές και σύμφωνα με το Φεστιβάλ Αθηνών

«διεκδικεί μια θέση στην ιστορία του σύγχρονου Ελληνικού Θεάτρου […] αναδεικνύοντας τον Άρη Μπινιάρη σαν ένα από τους πιο πολλά υποσχόμενους σκηνοθέτες της νέας γενιάς». 

Για περισσότερες

πληροφορίες καλέστε

στο:210 921 3310

ΠΕΡΣΕΣ ΑΙΣΧΥΛΟΥ​